汐止區十五所公立高國中小師生聯合美展（以下簡稱汐美展）已辦了三屆，作為該展發起單位青山國中的現任校長王如杏，以及從頭開始參與的設計執行團隊創意總監高挺育，回首細數來時路，有滿滿的感動。
第三屆汐美展-聯汐夢想
孩子們的夢幻願望 推動汐美展的成形
青山國中王校長表示，若要說這個計畫的源頭，得從三、四年前他們學校開始做翻轉教育的課程創新說起。當時，青山的學校老師在社區裡尋求可行的合作資源，他們看到了最早在汐止區從事藝術相關活動的夢想社區。夢想社區每年都會在凱道辦一場國際藝術嘉年華，然而要參與這個嘉年華，對老師而言並非易事——每個參與遊行的團隊，都得做一隻大偶。
於是，老師們便向夢想社區藝術家取經，完成了他們的第一隻大偶——海神波賽頓。從此，夢想嘉年華的團隊，不再只是國內外的藝術團體，更有在地的學校「青山國民中小學」共襄盛舉了。
青山國民中小學師生做的大偶-海神波賽頓。圖/城市美學新態度 攝。
作為藝術翻轉教育的一環，學生們當然也要加入這項計畫，於是老師們便讓每個學生都來製作小海神，並在他們的作品下署名。而有了這樣龐大的大小海神群，老師便問孩子，是否希望自己的作品在社區裡展出？孩子們不僅開心答應，還很有主見地否決展覽要辦在區公所的提議，異口同聲地改了個地點：「遠雄啊，就是我們U-TOWN那邊。」
青山國民中小學生做的-小海神波賽頓。圖/城市美學新態度 攝。
校長表示，孩子們心目中的夢幻展覽場地，非遠雄莫屬。那是他們的生活中心，也是很酷炫的購物廣場，裡頭的博物館更是滿載藝術家氣息。或許是意識到了入博物館展出的艱難程度，但孩子們不願放棄地再表示：「老師，如果不能爭取到博物館，可不可以到美食街去展覽？」為了回應孩子們的期待，當時的何校長便去與遠雄館長洽談合作的可能。
喜出望外的是，館長熱情回應這個提案，並進一步提議，或許青山國中能透過校際的策略聯盟，與汐止區的其他學校聯合策展，作為在地美展所在。何校長很認同館長的想法，回校後便著手計畫，汐美展就在這樣的機緣下，初展雛形。
青山國民中小學 王如杏校長。圖/城市美學新態度 攝。
後來的二、三屆汐美展，為臻完美，每年都在做計畫上的調整。這個在地的展覽，從單純的師生作品展出，到做師資的增能培力，爾後添入教案的創發與共備，並輔以學生的紀錄與採訪、老師自我的省思回饋。第三年，老師們更開始加入策展的激盪行列，他們不僅是一個教育工作者，更要以一個單位的策展人為角度出發，試著去跟策展公司溝通協調。而設計團隊，也相應地調整轉換自身的角色，協助每個學校，讓展覽能更趨近於每個人想要的完美。
從主題自訂到教案參與 策展設計角色的轉變
設計團隊創意總監高挺育回憶片刻，緩緩笑著說他已記不清與汐美展的合作是怎麼開始的了。但縱看高總監的經歷，這樣的緣分可說是他在藝術推廣上經營的結果。他曾執行新北市文化局的「新北市藝術家地圖」，從2009至2015年，採訪了新北市超過五百位藝術家，汐止區也在其中。
汐美展設計執行團隊創意總監 高挺育。圖/城市美學新態度 攝。
在新北市的計畫中，高挺育很明白汐止豐沛的創作能量，然而他先前多著墨於獨立藝術工作者與畫廊等藝術空間，在做汐美展的過程中，他逐一地深入接觸了每一個學校，才發現這個在地藝術教育的精彩之處。由於在設計團隊加入前，已經有汐美展這樣的規劃，展覽設計的目標，便是要把各校師生作品的精彩與美好，具體呈現出來。
構思第一屆的汐美展時，高挺育靈機一動，想起過去在研究「城南計畫」時，發現人文發展與地理位置的關係密切，而剛巧，汐止區的學校有在山邊、河邊與城鎮旁等不同位置，不同地理環境會產生不同的文化，進而形塑出自己的教育偏向及藝文特色。
於是，第一年的「拿手好汐」，即以伴山腳、伴河溪、伴城鎮，建構出一個對汐止的初步概念。到了第二年，「遊汐物語」就回到學校這個主體。對美術科班出身的高挺育而言，學校就像遊樂園一樣好玩，他就在這樣的回憶連結下，把摩天輪畫進來，也把跳格字遊戲以及他熟悉的校內畫室等元素搬進展覽裡。
前兩年的策展，讓設計團隊逐漸摸索出嶄新的節奏，並思考著將學校的教案跟這個展覽結合的可能性。第三年，時機較為完熟，籌備早些開跑，這樣的想法得以落實，這次的展覽便以教案作為核心。
多元教育環境 造就豐富展覽風貌
十幾個教案，也就是十幾個故事。除了能讓觀者看到作品本身，也能看到背後的敘事，更深入了解每件創作中，孩子作品的可貴之處，而這更容易讓觀者產生共鳴，並為自己的到來感到值得。
各個教案由每個學校的老師主導，更能貼合學校的發展特色。青山國中校長細說起汐美展參展學校的獨特之處。首先在學制上，即列舉則已非常豐富：涵蓋了下轄國中部、以技職教育為主的樟樹國際實創高中、下轄國中部的普通高中秀峰高中、青山國中則是下轄國小；以地裡環境而言，第一屆「拿手好汐」即展現了各學校自然景觀之差異；規模更是中大型、中小型、迷你型的學校皆有。
青山國民中小學 師生做的大偶-名畫家 梵谷。圖/城市美學新態度 攝。
為了讓區域內的學生家長有多元的教育選擇權，各校根據學生的學習需求、校內的資源——除了上述自然、人文資源，還有及校內乃至外聘老師的專長，或是對辦學的理念願景等，致力於發展特色課程，並對其學生須具備的能力跟素養有相應的期待。
而在藝術教育一塊，也因各因素而有所不同。比如王校長表示，青山除了因老師之專長偏向版畫、雕塑等，希望學校的藝術能與社會風土民情、語文領域做跨域結合外，也能融合數位領域，於是，他們開始走向數位互動藝術。青山規劃了D-School，並為此向台大取經，讓學生得以培養美學的基本素養，以及設計思考能力。
王校長說，很多學校的藝術教育也十分讓人驚艷，並相應在地汐美展中有精彩的表現：白雲國小在資訊方面深具創意，他們是行動學習學校，在汐美展設計的食衣住行等生活上的設計讓人印象深刻；長安國小有陶藝課程，因此結合窯燒與校園洗手台創意設計；秀峰國小因為老師的專長而創作水墨作品；秀峰高中與社會領域結合做在地社區的改造……等。
青山國民中小學 老師及藝術家創作大偶。圖/城市美學新態度 攝。
然而，這麼多的學校與教案，可說大大考驗人文遠雄博物館與設計團隊的能耐。十五所學校，可說是得完成十五個小展的發想統籌及溝通合作等細節，「他們完成別人無法完成的工作」王校長這麼讚嘆著。
創意總監高挺育說，人文遠雄博物館一次又一次的會議與到校訪視，他們的「阿甘精神」，讓每個參與的學校老師都能感受到，並為此願意更認真地投入。
左-汐美展設計總監 高挺育。右-青山國民中小學 王如杏校長。圖/城市美學新態度 攝。
至於展覽設計方面，每回籌備會議結束後，高挺育秉持像在醫院掛號問診的精神，一一解決每個老師的需求，而也都能讓大家滿意。高挺育說，在幕後默默為主角扛轎，是設計師的專業。在這樣的前提下，他會想盡辦法來與老師們達成共識，讓師生作品能在展覽中發光發亮。
在溝通過程中，他想的總是「我的專業要怎麼零傷害地融入成果」。例如這屆汐美展的主視覺，用到了學生作品的一些元素，他也會在開會時先詢問老師們的意見，沒有任何問題才做。作為設計師，高挺育的專業除了以秒迸發創意發想能力、美術設計硬底子，都展現在這些細節上。
藝術教育2.0 公民美學素養向下扎根
相較於過去傳統美術科所經歷的「一週十六堂素描課、九堂水彩課」扎實藝術技法訓練，王校長表示，如今學校在藝術教育上除了會做跨領域課程，為了讓不善手繪的孩子不被擋在藝術之門外頭，她認為，該領域的教育不一定要局限於產出實體作品，思考的本身即是創作。
王校長指出，這一次的汐美展，孩子到現場導覽，他們與來參觀的民眾做作品介紹，不是源自於成人的文稿，而是孩子們作為一個獨立的靈魂對作品的理解。
聯汐夢想主視覺。圖/人文遠雄博物館提供。
學生們要先以自行感受、鑑賞作品，體會創作者的動機，再將他的想法與同學或老師做討論，並了解創作者欲傳達的意涵。在各種換位思考之後，學生整理了他對作品的理解，才能說給觀展的人聽。
王校長認為，述說這件事也是件創作。學生有了統整後的想法，面對不同的觀展者——偏遠地區小學生、社區裡的老人、大人、小孩等，為了讓對方明白並獲得共鳴，導覽時則要同理的以不同方式表達出來。對一件作品的再創作、再理解、再思考，融合了設計角度的思考、人跟人之間的互動理解、作品跟人間分享的歷程，對王校長來說，這是現場見到最美的畫面，也是「藝術教育的2.0版」。
聯汐夢想作品。圖/人文遠雄博物館提供。
2.0版的藝術教育，是要跨出技藝範疇，並對人格本身進行塑形的。王校長覺得，每個參與過汐美展孩子，對他們的生命歷程都是可貴的經驗。漫長的求學生涯乃至人生，最終能記得的事不多，但「如果他寫生命史，一定會寫上這段」王校長笑著說，這是她和老師們堅持的動力。
汐美展埋下美的種子，孩子們可能往後會往藝術或設計的領域走去，也或許，他們沒有走向專業的藝術工作，然而在這段時期的創意發想與創作，他像個藝術家般地受到尊重與重視，那樣的尊榮感，會引發孩子內在學習的動機，燃起他們對美這件事情的主動探索。
在尋常日子裡繼續追尋著美，然後，孩子們將來成為這個社會上各個產業的人，便具備了生活美學素養。「如果這樣的種子能發散到全台灣，我們以後到歐洲，就不會覺得為什麼歐洲人舉手投足或生活環境處處是美。」王校長對公民美學教育的扎根改造，既想得深遠，又極具行動力。
聯汐夢想作品。圖/人文遠雄博物館提供。
汐美展作為引擎 帶領汐止美學創新
創意總監高挺育為汐美展做了很完整的定位，並列舉五個面向：一、它是汐止的美術教室。王校長補充說，這就是「社區有教室」的概念。二、它是汐止各校的樞紐，讓彼此能一起合作與展現。三、是汐止的藝術基地，也是個藝術實驗的平台。四、汐止的美學教育紀錄施力點，很適合專家學者整理研究。五、汐止藝術教育成果的展現。高總監指出，若要論汐美展對台灣美術教育的影響，能以從這五個脈絡來切入。
聯汐夢想作品。圖/人文遠雄博物館提供。
簡單來說，汐美展絕對不只是個美展。王校長表示，青山國民中小學能像現在這樣，針對素養導向的藝術教育跨域教學，整合了科技與人文，並獲得藝術教育貢獻獎學校的殊榮，要歸功於老師的創意投入發想、熱情付出，而若要話說從頭，則是始於跟遠雄的合作。
王校長娓娓說道，汐美展做為成果，展中的豐富表現是觀眾能見到的冰山一角，見不到的是後續引發的驚人能量。因為與人文遠雄博物館的討論合作，帶動了學校整體的老師去反思，傳統教學或體制內的課本是否能真正符合學生們的需求。在經過諸多反省、調整以及更深度的相互激盪與進修，當青山國中小的老師去研習時，在特色課程的系統化思考或創意發想，都會讓他校老師或工作坊的教授刮目相看。想著校內老師廣受稱讚，王校長驕傲地說，那是因為從汐美展開始，他們早就在做這件事。
聯汐夢想作品。圖/人文遠雄博物館提供。
「對這個社區而言，人文遠雄博物館的汐美展像火車頭，他是帶動我們後面的學校一節一節持續不斷在做創新教學。」對於作為美學引擎的汐美展，王校長抱持著無限的感激。她細數著近期努力談來的合作，想是自我期許要回應人文遠雄對社區的關愛，對於孩子們的藝術教育2.0，正盡力做好做滿著。
