巴基斯坦 藝術家Sara Shakeel ，目前Instagram追蹤人數已逾100萬，百萬是個不易達到的門檻，不過，只要看過她在攝影圖像中綴以亮粉和水晶鑽石的璀璨清鑠作品，時尚、華麗奪目又帶點遊戲俏皮的韻味，正是她創造如此驚人社群吸引力的緣故。這種熠熠生輝的作品並非全是數位後製，Shakeel也會以類似拼貼畫的形式，把亮片和施華洛世奇水晶黏貼於照片和立體實物上。
讓人驚訝的是，Shakeel未曾受過正統藝術訓練，她離開牙科學校後就自學Photoshop，並利用藝術創作為表達自身情緒的創造性出口，並因為社群媒體Instagram的關係而首次受到外界矚目。2019年秋Shakeel與倫敦時尚精品零售商Browns合作發表了膠囊服飾系列，並於店中展出名為“The Great Supper”的藝術作品。
重新定義美：讓膚紋如波光瀲灩
名為#glitterstretchmarks的主題標籤，是Shakeel首次張貼的人體作品攝影，她將金色光澤、水晶元素以及璀燦星芒層層疊疊地沿著女性軀體的皮膚擴張紋（妊娠紋、生長紋）點綴，透過遮覆這些擴張痕跡，原先被視之為醜陋和不完美的膚紋，瞬間化成儼如水光瀲灩的藝術品，這項創作轉化並提升了身體正向和積極性，同時彰顯女性賦權（empowerment）的力量。2019年Shakeel為運動品牌Reebok打造一支符合品牌身體形象意識的宣傳廣告，她把施華洛世奇水晶黏貼在運動員Jamie Green的腹肌上，藉此傳遞女人身體是如此強壯和美麗。
數千顆水晶，照耀饒舌歌手的故事
Shakeel獨特且讓人印象深刻的風格，贏得美國歌手饒舌錢斯（Chance The Rapper）的青睞，邀請她操刀“The Big Day”專輯封面。這件作品中，她利用玻璃和樹脂創造了一個實體CD，並於上頭覆蓋水晶，並配置在設計好的場景中進行拍攝，最後成為專輯封面以及宣傳主視覺。
專輯藝術視覺的合作愉快，讓饒舌錢斯一併委託Shakeel為他結合專輯發行的快閃展以及零售體驗（retail experience ）量身打造作品。快閃展覽內每個房間呈現饒舌錢斯生命中最具影響力的體驗，像是童年與結婚大喜之日等等，而展中多數作品亦多由Shakeel親手打造，像是運用施華洛世奇覆蓋桌椅、餐具、麥克風架以及玩具等等。
家族團圓飯以及《最後的晚餐》
2019年Shakeel擘劃了大型裝置雕塑“The Great Supper”並於倫敦NOW Gallery藝廊展出。這件作品受到達文西《最後的晚餐》（The Last Supper）以及她與家人圍著餐桌吃飯的記憶所啟發。她提到烏爾都語“gupshup”的重要，“gupshup”有閒談和聊天之意，若簡單解釋就是意謂著社會聯繫以及重要的談話。Shakeel並因此作品榮膺NOW Gallery的2019年輕藝術家獎（Young Artist’s Commission）。
疫情期間，讓你的雙手發光
2019年爆發的新冠病毒（COVID-19）也賦予了Shakeel靈感，她捕捉徹底清潔雙手這個簡單動作，創造一系列關於「洗手」的視覺作品。在新冠病毒無情蹂躪下，保持手部衛生不僅成了日常要事，更是保持健康最佳的防護罩之一，畫面中龍頭流出的並非透明水體，而是一顆顆晶瑩閃爍的水晶。這種宛如神話的靈妙景象和隱喻，讓Shakeel的作品在疫情階段加速傳布，包括Elle Canada以及多個部落格、新聞媒體等都沿用了這張圖片，不啻為宣導勤洗手的絕佳範例。
此外，她也對疫情嚴峻日子裡加倍辛勞的醫護人員致敬，在他們身上懸浮著神聖的鑽石光暈，除了傳遞那份為世人奉獻的無私精神，也寄予著無限祝福。
圖文來源／Sara Shakeel
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