Roby Dwi Antono 與Keiko Yokoyama橫山佳子的作品都透露著一股孩子氣,也都喜愛以嬰孩作為創作的主題。雖然風格與氣質迥異,但是二人作品放在一起產生了令人驚奇的化學反應。
Roby Dwi Antono與Keiko Yokoyama橫山佳子的雙人展,本月(9月7日)在位於菲律賓曼達盧永市的Galerie Stephanie畫廊開幕,展出兩位藝術家的 20 多幅繪畫作品。
橫山佳子(b. 1959 日本)敘事感極強的作品將觀眾帶回到純真的童年,她的作品畫面雖然經過了復古處理,但她並沒有給作品內涵注入懷舊的色彩,這就是為什麼這些作品能喚起一種孩童般的敬畏,而不成年人對童年的懷念和憂鬱。
例如作品《Spilled Milk》中刻畫了一隻玩具兔子好像正在觀察一個倒下的杯子,而作為“罪魁禍首”的孩子並不在畫面中,他/她也許背負了罪惡感,也許已經得到了安慰。也許還會有很多觀眾和我一樣,在欣賞這件作品時注意力會被置物架上琳瑯滿目的各種瓶瓶罐罐所吸引,而沒有第一時間注意到點題的杯子與牛奶。
在橫山佳子的其他作品中,泰迪熊像天使一樣成為帶來溫暖的伙伴,木製大像也彷彿獲得了生命陪伴著孩童們玩耍。橫山佳子的作品之所以如此迷人,也源於藝術家本身的溫柔與愉悅心情,她也希望把自己的心態通過創作傳遞給觀眾。此外,作品中的一些小巧思,例如色彩與氛圍的渲染,奇怪的角度,發人深思的細節等,總能暫時將觀眾從日常生活的壓力中抽離出來。
與橫山佳子平靜、禪意的作品形成鮮明對比的,是Roby Dwi Antono(b. 1990 印尼)筆下令人驚奇的視覺盛宴。Roby的作品中隱藏著一種童年的概念,不過是一段古怪和離奇轉變的時期,是新生命對內心世界任性探索時期的視覺體現。
童年時期看過的動畫、科幻電視劇、電影給Roby留下深刻的印象,特別是《哥斯拉》和《奧特曼》中的遠古或外星怪獸,它們通常是由已知生物的不同部位組合而成的。Roby筆下的人物或生物也同樣如此,而且常常給人一種難以捉摸的感受。
此外,與動畫及《哥斯拉》、《奧特曼》同源的日本,在1990年代,由村上隆領導的“超扁平運動”席捲全球,這股趨勢同樣影響了Roby 的創作。奈良美智作品中從未真正長大的女孩,同樣對Roby的創作影響重大。Roby作品中身體畸變只保留了人類頭部的嬰孩,它們反映了當今時代的不確定性,也反映了伴隨我們成長的流行文化對大眾的多向影響。
更多作品欣賞
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橫山佳子,Angel and Me,2021,布面壓克力顏料,15 x 22 cm 橫山佳子,Red Scarf,2021,布面壓克力顏料,23.75 x 32.5 cm
本篇圖文授權來源:藝術壯士(微信號:yishuzs)
原文連結:在平静与怪诞间的好奇心 | Roby Dwi Antono & Keiko Yokoyama 双人展
Arsham生於1980年美國俄亥俄州,畢業於紐約傳奇藝術學院柯柏聯盟學院(The Cooper Union for the Advancement of Science and Art),近年以紐約為據點生活和工作。此回展覽概念由《虛擬考古》(Fictional Archaeology)延續而來,並囊括了雕塑、繪畫、裝置以及表演等多種媒材。Arsham的作品廣泛見於各大美術館和全球國際展,包括紐約現代藝術博物館PS1分館(MoMA PS1)、邁阿密當代藝術博物館(Museum of Contemporary Art)以及希臘雅典雙年展(The Athens Bienniale)等。