2022年，普普藝術大師安迪沃荷的《瑪麗蓮夢露》，在佳士得拍賣會上售出約58億新台幣的天價。而這幅創下美國藝術品最高價格紀錄的肖像作品，是一張絲網版畫！
圖片來源：佳士得拍賣公司官網。
這讓我們再度意識到，價格低於其他藝術品數十、百倍、適合當藝術收藏入門的版畫，與油畫、雕塑等創作相同，不僅有收藏價值，更有難以估計的市場增值空間。
多元的版畫板材與形式
從印刷技術的發明，版畫作為知識傳承的一部分，具有輕便、易流通的特質。以製板材料而言，從單色到多版多色套印的木刻版畫，我們熟知的荷蘭畫家林布蘭即是十七世紀有名的版畫家，再到十八世紀末的石版畫，以及二十世紀的絲網版畫。另外還有銅版畫、紙版畫、泥版畫等使用不同板材製成的版畫。
By Rembrandt – www.rijksmuseum.nl : Home : Info, Public Domain
從形式來說，版畫則有平版、孔版、凹版、凸版，四種形式得以多版混用，製造出獨特具層次的多樣效果。
當代主流：絲網版畫
拍賣會場上安迪沃荷的版畫，即是絲網版畫，也就是孔版畫。印刷時，專業的版畫技師要在有細孔的網版上，將膠或黏紙蓋住不印刷的部分，利用遮擋製造鏤空，再使用橡皮刮刀，將顏料擠在網版上，讓顏料從網孔漏到承接物，形成版畫作品。
By Janke at the English-language Wikipedia, CC BY-SA 3.0
在製作過程中，版畫的每一層套色，都是藝術家與技師共同創作、一再討論與調整的最佳結果，使限量版畫有其獨特性。並且由於絲網版畫不限於紙張或平整表面，能採用多樣性介質，並且展現突出效果的特性，使之成為當代版畫的主流。
大師的推動與普及
除了安迪沃荷，同為普普藝術家的草間彌生、村上隆等，以及Banksy等當代知名藝術家都喜愛絲網版畫，現今有代表作在高美館展出的大衛・霍克尼和畢卡索，也在版畫創作中大放異彩。
大師們不僅展現了版畫的多樣性，還推動了這種藝術形式在世界各地的普及與認可。一般人很難得能收藏一兩幅大師的原畫創作，但是限量版畫就多了一些機會，讓藝術家的作品變得更具可親近性，並且擁有極大的增幅空間。
村上隆。圖片來源：Julien M. Hekimian/Getty Images
大師的版畫創作，如前所述，有賴於藝術家和版畫技師的無間合作。甚至當藝術家無法加入製作過程時，專業技師的技術更為重要，於是許多著名的工作坊因應而生。
工作坊的專業加值
無論是義大利的Incisione Arte、德國的Atelier Frölich，或是法國的Idem Paris等，都是享譽國際的版畫工作坊，為藝術家提供專業的技術支持和創作空間。這些工作坊透過精湛技術與對完美的追求，確保每一件作品的品質和藝術價值。
圖片來源：Incisione arte
當藝術家與專業工作坊相遇，不但版畫的藝術層次提升了，更讓版畫成為當代藝術市場重要一環，擁有無限市場潛力。例如拍賣官陸潔民即說過，一開始草間彌生一張版畫兩萬，短短18年，就漲了30倍。如今，這張版畫價格想必更高了呢。
撰文、資料整理｜清歌
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