高橋美衣 Mie Takahashi | 彩色軟糖般別具質感的即興陶作

「只要不想太多持續動手創作，更能自由地產生意想不到的作品，這就是我感到有趣的地方。」
── 高橋美衣 Mie Takahashi

日本陶器藝術家 高橋美衣（Mie Takahashi）透過抽象立體造型與鮮豔色彩的結合，創作充滿神秘感的陶土雕塑，4 月 7 日至 4 月 23 日期間在台北奇想會舉辦個展。為了展示高橋美衣的作品，奇想會也與集結多項設計、影像、DJ、音樂製作等領域的台灣新興設計與家具選品公司「MTBLM 新陳代謝」合作，在多樣的設計家具間，展陳別具風格的藝術面貌。

自大學時期於工藝科學習手工製作家具與餐具開始，高橋美衣就展現對藝術的興趣，嘗試以陶土製作立體雕塑。她的陶藝作品有著令人印象深刻的鮮豔色彩，和不對稱的形體樣貌，表面則如糖霜般有著磨砂且粗糙的質感。

相容又不尋常的顏色

顏色的選擇方面，高橋美衣曾提到：「我會特別選擇與展示空間契合的用色，並會考慮到形體所暗示的意象。」而所謂形體的意象，指的是當作品形狀像花朵時，高橋美衣更傾向選擇不常見的顏色，刻意避免觀者直接聯想到花朵，讓作品更具抽象與難以捉摸的特質。

對於高橋美衣來說，創作過程裡最觸動他的部分，也正是為陶器添上漸層色彩的時刻。她說：「在讓作品產生顏色的時刻，往往會有一種超乎想像的美麗與有趣，這讓我深深體會到色彩組合的豐富多樣性。」

抽象是感知世界即興的輪廓

高橋美衣的創作靈感，比起先行的意念或特定的議題傳達，更多是來自日常生活感知的一切。

「我住在充滿花草樹木、寺廟神社的寧靜地方，可以清楚看到四季的變化。」高橋美衣如此說明，「而我的興趣也有理解藝術、室內設計、生活器物等，就連料理、電影、音樂、時尚等都是我喜歡的事情，總之一切不勝枚舉，而我認為這些都某種程度反映在我的作品中。」

經常看到的事物，以及初次見到印象深刻的事物，都保存在藝術家的記憶當中。因為創作往往源自自身的記憶，對高橋美衣而言，那些記憶是無法掌握的泥沼，她避免著讓自己過度思考或細分每一段回憶。高橋美衣說：「當選擇顏色時，我會考慮視覺效果，例如顏色的相容性，但在建造形體時，我盡量不去想太多，重要的是感覺與即興性。」

「只要不想太多持續動手創作，更能自由地產生意想不到的作品，這就是我感到有趣的地方。」