與文物的對話有多少可能？今年故宮藝術節「女子時代」呼應「她—女性形象與才藝」特展，三位女性當代藝術家謝旻玲、洪天彧及陳青琳，以特展文物為靈感，加入當代藝術元素進行再詮釋，分別以金工、天然礦石材、繪畫進行創作，並於故宮北部院區正館戶外平台展出。春節假期，一起去故宮感受古典與現代藝術，在女性主題中會激盪出什麼樣的火花吧！
本次策展人張漢寧表示，在「她—女性形象與才藝」特展中，古代女性藝術家在書法、繪畫、工藝品等不同領域中找到自己的存在的價值，於是他也找尋了現代專注於自身的想法與技藝，並且深入鑽研的女性藝術家，除了讓古典與現代對話外，也要藉此跟大眾說，「不要小看女性的力量！」
另外，由於疫情讓國際觀光客飛不到臺灣，現下正是台灣人逛故宮的大好時刻。張漢寧希望能打開故宮，以與過往不同的方式吸引更多人的關注與參觀，而新的戶外藝術創作也力求能讓人親近，每一件都能靠近乃至進入，讓人感受藝術的親近感，進一步走進故宮看展。
【花草】洪天彧‧冬梅吹雪
BLACK TAILORS主理人洪天彧，能選用天然礦石材質製作礦物系精品，從工業設計角度切入時尚配件與文具精品領域，運用特殊材質與實驗技法，打造出簡約卻不簡單的個人配件。
她這次為故宮展覽製作的作品《冬梅吹雪》，即是憑藉對礦石材質與皮件布料的熟悉，並呼應清代計埰《梅花》及元人《畫梅花仕女》等院藏作品，結合大理石礦、梅樹枝幹與400朵皮革製成的描金繪飾梅花，組成了一個平衡玩具般的花樹裝置。當人們走進這個風來時會形成特殊律動的現代藝術裝置時，能感覺自己宛如走在冬季梅花小徑中，感受古畫中的浪漫氛圍。
而裝置上綻放的花朵，是以翻折皮革呈現梅花的五重花瓣，讓扭轉自然排列的紋路加上皮革花蕊創造仿生效果，與古畫作中的植物元素呼應。洪天彧發揮共創藝術精神，廣邀民眾參與藝術家的創作過程，開設的藝術共創工作坊，讓一般大眾也能親手為皮革花朵描金繪飾，成為故宮藝術創作的一員，迅速拉近人們與故宮的距離。
【山水】謝旻玲‧湖光山色
金工藝術家謝旻玲這回帶來的作品《湖光山色》，以湖面倒映的太湖石的意象作為主題，由姚文翰《歲朝歡慶圖》與溥靖秋《畫蝶》等展出作品做為參考，透過黃銅呈現山稜線、石頭以及具動態感的鍛敲蝴蝶，並使玻璃鏡面化身為湖面，在陽光下映照金屬形貌，讓現代材質呈現典雅的古代山水園景。
謝旻玲發現許多園林都會畫上太湖石，其姿態各異並具有多孔洞的造型，顯得通透柔軟又剛毅，受到文人雅士的喜愛，於是她將這個古典元素放到了本次作品中。而喜愛在創作中營造沉靜感受的她表示，簡約鏡面指涉的是湖光山色中的湖。當人們走進這件作品，探看鏡面時，能在山水倒映中觀看自己，也一併觀看自己的內心。
一隻隻金工敲打製成的銅蝶不是一體成形的，藝術家藉由兩部分鍛敲再結合，呈現了更為立體的面貌，捕捉了蝴蝶飛舞的瞬間動態。而在鏡面審視自身的人，也能在省視自己內在中感覺到喜悅，猶如身邊的翩翩蝴蝶。變得沉靜幽微的心，也能細細品味蝶翅的每一個起伏，以及每一個槌打的痕跡。
【人物】陳青琳‧回溯過往 遙向未來
曾擔任三金視覺創作的視覺藝術家暨插畫家陳青琳，在戶外藝術區打造了一個能讓人穿梭古今的廊道《回溯過往 遙向未來》。
裝置作品發想於清人《油畫像》、程芥子《公孫大娘舞劍器》（舞蹈）及周昉《內人雙陸圖》（樂器）等院藏作品，以女子形象為主要概念，以古今對照讓女性面貌跳脫既定印象的畫風，表現其於各領域發光發熱的韌性特質。
陳青琳選用現代鮮豔流行並較抽象的漫畫風格，重新詮釋古代女子在音樂舞蹈女力上的技藝，而古代細緻工筆、水墨揮灑技法及較沉靜的色彩，則用於表現現代女子衣著、表演樣貌，呈現古今對照與衝突對比感受。兩組人物旗幟離得很近，人們能在廊道來回觀察，仔細觀看、比較其相異之處。
除了視覺強烈、吸引人拍照打卡的《回溯過往 遙向未來》外，陳青琳也負責設計「她—女性形象與才藝」特展主視覺，並且據此做成IG濾鏡「我最漂亮」，希望觀者能在第一眼即直覺感受到其概念意涵，她憑藉易於親近的途徑，呼應故宮院長吳密察欲以新方式詮釋經典的想望，並且要讓故宮之美能以更直接活潑的方式讓人看見。
圖／國立故宮博物院
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