台灣首度大規模東南亞當代藝術盛會─《太陽雨：1980年代至今的東南亞當代藝術》由高雄市立美術館與東京森美術館聯手策展，聚焦於現今最引人注目的東南亞當代藝術，由繪畫、攝影、影像以及裝置作品等多樣的創作形式，探索東南亞自1980年代以來的發展及轉變，呈現區域各國之民族、政治、經濟、文化、歷史等多面向議題。
新加坡行為藝術家李文的作品「Strange Fruit」（2003）系列攝影及裝置作品。館藏：東京森美術館。圖／高美館提供
繼高美館與英國泰德美術館於去年所合作的《裸：泰德美術館典藏大展》受到台灣藝術圈極高評價、並獲選《藝術家》雜誌所舉辦『2018十大公辦好展覽』第4名之殊榮後，今年5月高美館又將推出另一力作《太陽雨：1980年代至今的東南亞當代藝術》！本展為東南亞國家協會（ASEAN）成立50周年之際，日本國立新美術館與森美術館所策辦的特別企劃展，是為日本博物館界難能可貴的公私合作；歷時近三年之深度踏查研究與籌備，結合了森美術館及福岡美術館之東南亞藝術館藏，並於新加坡、泰國、馬來西亞、菲律賓、印尼、越南…等東協十國中，精選最具代表性之當代藝術家及其作品，以6個不同的主題，探究二戰過後，東南亞歷經去殖民化與民主浪潮的藝術發展及轉變，並捕捉東南亞當代藝術發展之動態與多樣性。
藝術家Felix Bacolor的作品「Srormy Weather」聲音裝置，由上千片風鈴組成。Felix Bacolor，〈Stormy Weather〉（2009/2017）。展覽現場：〈太陽雨：1980年代至今的東南亞當代藝術〉，森美術館，2017。攝影／木奥恵三 圖片提供／森美術館
《太陽雨：1980年代至今的東南亞當代藝術》在2017年於東京展出後，當年即被日本媒體評選2017亞洲十大最佳展覽第一名，展覽期間更吸引超過35萬人次前往觀展，相當受到日本當地及國際旅客的歡迎。本次在高美館的展出更是台灣首次大規模地以當代藝術的表現形式呈現東南亞多元文化樣貌之特展，在展覽中也將帶入高美館的「大南方藝術史觀」概念，試圖塑造更寬廣的辯證空間，讓觀眾在欣賞展覽的同時，透過藝術作品，思考台灣作為南向之樞紐、與東南亞各國文化的異同。
*原展覽由森美術館、國立新美術館與國際交流基金Asia Center主辦，以及14位來自森美術館、國立新美術館與東南亞之獨立策展人所策畫。
《太陽雨》特展在東京森美術館展出一景。展覽現場：〈太陽雨：1980年代至今的東南亞當代藝術〉，森美術館，2017。攝影／木奥恵三 圖片提供／東京森美術館
【展覽資訊】
展覽名稱｜太陽雨：1980年代至今的東南亞當代藝術
展覽時間｜2019/5/04(六) – 9/01(日) 每日09:30-17:30，特展期間不休館
展覽地點｜高雄市立美術館101-105展覽室
圖片資料提供／高雄市立美術館
編輯／rippling
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