藝術美學

21世紀的博物館展望 王耀邦:在文化裡爆炸

在資訊爆炸的時代裡,策展不再只是單純規劃展覽,而是根據策展人的理念去篩選作品,並創造新的意涵。今年4月起,輔仁大學博物館學研究所舉辦「MUST博物館新學」系列講座,第二場邀請到格式設計展策王耀邦總監主講,以「我們在文化裡爆炸」為題,分享他在2017台灣文博會主題館的策展經驗。

王耀邦

2017年臺灣文博會主題館「我們在文化裡爆炸」。圖/邱家琳攝。

「博物館為什麼需要新的學問,或是讓更多人知道博物館正在發生什麼事情?」輔大博物館學研究所蘇瑤華教授說明,步入21世紀之後,網路與科技日新月異,社會的變化越來越快速,博物館作為社會其中一個機構,也會隨之改變,見證人類文化發展。

蘇瑤華教授也提到,策展最重要的是展覽結束後,留給人們的思索。王耀邦總監試著透過2017台灣文博會主題館向民眾提問,文化為何爆炸、文化快速更新是什麼樣的狀態,以及文化意涵如何透過策展的詮釋與觀者產生連結。

輔大博物館學研究所蘇瑤華教授。圖/邱家琳攝。

長期關注台灣建築、設計、品牌與藝術文化相關策展的王耀邦總監,畢業於華梵大學建築系,並修讀英國愛丁堡藝術學院Art, Space & Nature藝術空間策展碩士,於2014年創辦格式設計展策與格式多媒,透過策展執行各種文化議題研究。

2017年臺灣文博會主題館,由格式設計展策團隊擔綱策劃。王耀邦總監跳脫過去直接展示工藝設計品的方式,透過設定「議題」作為展覽的核心理念,如同今年展覽主題「我們在文化裡爆炸」,強調「我們」(we)的參與,代表觀展者與展覽規劃者們的多元觀點。

格式設計展策王耀邦總監。圖/輔大博物館學研究所提供。

王耀邦總監認為策展共有三個步驟,首先思索「我們身處何方」(where we are),為何要舉辦這檔展覽,並觀察當下的社會氛圍,需要什麼樣的內容來回應。接著,賦予展覽一個定義或象徵,訂出「主題」(identity)與架構,最後則是「再現」(representation),透過視覺語言、空間設計或動態影像來呼應主題。

Step1 思索「我們身處何方」

「文創是由文化脈絡發展而來,若了解文化,自然就知道文創的概念,博覽會則是國力的展現,讓大家欣賞自己國家有那些很棒的設計、工藝與產品。」王耀邦總監表示,在策展前,他發現文博會有授權館、工藝館與設計館,但缺少教育元素,因此他希望透過主題館告訴觀者一個宣言,並賦予它在文博會的定位。

在王耀邦總監的觀察下,近年來,台灣的年輕世代崛起,充滿熱情與行動力,同時策展人與觀展者都渴望改變與創新,「我們」儼然成為社會的主旋律,文化的發展也像「爆炸」般是為了走向更好的生活,便大膽以「我們在文化裡爆炸」作為展覽主題。

2017年臺灣文博會主題館「我們在文化裡爆炸」。圖/取自格式設計展策

「爆炸具有醞釀、速度感、質變與擴散等四個物理現象。」王耀邦總監說明,在爆炸之前,能量會累積醞釀,像氣球慢慢膨脹,爆炸時會有很大的能量迸發出來,充滿速度感,而一個東西爆炸後會產生質變,不再是原本的樣子,留下的灰燼與煙硝瀰漫並擴散至遠方。

Step2 定義主題與架構

為了訴說「我們在文化裡爆炸」的概念,王耀邦總監以導讀、議題與選品等三個區域呈現,由40位參展人共同闡述展覽。他說,「群體」(group)的意象對主題館意義重大,展覽不該由一位策展人宰制,得邀請一群想要突破現況的人參與。

導讀區邀請12位不同專業領域的藝文工作者,分為6組進行拍攝與對話,由文化評論家張鐵志負責提問,希望激發不同世代間的想法討論與易位思考,藉此勾勒當今時代的樣貌,連結產業的過去現在與未來。

「我們在文化裡爆炸」導讀區。圖/取自格式設計展策

議題區不以影像、工業設計或平面設計等創作類型作區隔,而是透過「今天我想飛─機場指標設計提案」、「從過去炸向未來─傳統產業的文藝復興」、「台雜當道─當設計師走進在地雜貨店」、「珍便當─台灣人的自珍之味」與「健康操進化─充滿想像力的新體操」等5個主題分類,並有5組分區策展人與參展人負責。

「我們在文化裡爆炸」議題區。圖/邱家琳攝。

「我們在文化裡爆炸」議題區,「台雜當道─當設計師走進在地雜貨店」。圖/邱家琳攝。

選品區更透過禮拜文房具創辦人Marco、時常在這裡負責人毛家駿、富錦樹集團執行長吳羽傑、Delicate antique負責人陳啟樂與心地日常負責人蔣雅文等5位選品店老闆的眼光,挑選足以代表台灣文化的物件,以日常美學描繪這塊土地。

「我們在文化裡爆炸」選品區。圖/邱家琳攝。

Step3 空間設計的「再現」

展場的空間設計也有所突破,選用紙與玻璃作為元素搭配華山紅磚的歷史建築,讓觀看的方式有了新的可能。導讀區與議題區以樹火紙博物館出產的薄纖紙張佈置,從高挑空間垂降而下的紙張,質輕透亮,層次分明,能映照細膩的光線變化,宛如白色在展場爆炸延綿。

議題區以樹火紙博物館出產的薄纖紙張佈置。圖/邱家琳攝。

穿越以紙打造的美麗空間後,在選品區,使用春池玻璃透過回收玻璃重製的亮彩琉璃珠,作為鋪設地面的元素。參觀者可以脫下鞋子踩踏40噸透明玻璃,感受光芒閃耀的玻璃海,並以「觸覺」了解傳統產業轉型的魅力。

選品區使用春池玻璃的亮彩琉璃珠佈置地面。圖/邱家琳攝。

「我們在文化裡爆炸」的整體視覺策略,呼應爆炸所牽引出的迴盪與波瀾。格式設計展策團隊以解構跳拍、想像馳放、節奏噪音與電子脈衝等音樂氛圍為靈感,並透過錯訊藝術(Glitch Art)破碎、故障與失真的視覺表現創作,試圖讓眼睛「聽見」社會的脈衝與節奏伏流。

「策展不只是展覽策劃,也是一種設計方法。」王耀邦總監說明,策展人就像音樂製作人,觀察社會需要什麼樣的歌手,如何讓他們唱出大眾的心聲。例如李宗盛發掘提攜張艾嘉與莫文蔚,為她們量身打造詞曲,訴說女人們纖細敏感的心事。

「我們在文化裡爆炸」的整體視覺策略。圖/取自格式設計展策


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