展演活動

孩子們的藝術時間 | 北美館「跟你說個故事」、MoCA「假如我是一隻小螞蟻」


近來 北美館兒藝中心 與 台北當代藝術館 不約而同推出為兒童設計的藝術體驗展覽與活動,
打造孩子們認識當代藝術的第一站。


北美館兒藝中心
何孟娟《旋轉木馬》,2008,攝影數位輸出、紙質,100 ×220公分。藝術家與臺北市立美術館提供。

台北市立美術館兒童藝術教育中心 ( 北美館兒藝中心 ) 自 3 月 4 日(六)起,推出第二波教育計畫「跟你說個故事:很久很久以後」。延續「故事/敘事」為基礎,策劃並邀請 余政達、李文政、何孟娟、張碩尹、張嘉穎、劉玗、鄭然斗 共 7 位藝術家展出,讓大小朋友透過繪畫、裝置、影像、劇場等各類藝術形式,編輯、導入個人經驗,建立獨特的內在時空,在敘事中編織世界與彼此的形象。

台北當代藝術館提供。

台北當代藝術館 U12 小玩藝空間,則為孩子們量身打造奇幻的當代藝術體驗,2023 年邀請擅長雕塑創作的藝術家 蔡潔莘 以「假如我是一隻小螞蟻」為主題,將蔓延的植物藤蔓、繽紛鮮豔的蘑菇、龐然巨獸出沒的森林搬進空間裡,每個展出物件以反常、巨大的視覺狀態呈現, 邀請親子觀眾以小螞蟻的視野,展開空間的想像之旅。

「跟你說個故事:很久很久以後」

隨著 3C、網路和社群媒體的發展,我們對於「真實/現實」的觀看方式和觀點的養成也發生變化,著重情境互動的時代,意味著「新型態敘事形式」的來臨。北美館兒藝中心這次以不一樣的視角發掘故事觀看的面向。

想像力可以解放定義、尋找敘事的各種發展,「說故事」不再只是單向描述既定的事實,它甚至映射未發生的各種可能。何孟娟《白雪公主》系列扮裝影像,如同刻意營造的劇幕場景,藝術家透過自扮角色和擬像,邀請觀眾與她化身為童話般的理想主角,身處故事其中,觀察周邊看似「配角」又似「分身」的人物,透過角色彼此的矛盾張力,試圖表現女性在社會期待、自我審視等價值觀中,各種樣貌、焦慮及他人賦予的刻板印象。

余政達《咪滴仔 Me-Dia》,2023,單頻道錄像,3分20秒。臺北市立美術館委託製作。

余政達《咪滴仔》從當今網路社群現象切入,藝術家挪用娛樂產業中的形象元素,化身為虛構的榴槤大亨暨知名網紅 FAMEME(法咪咪),藉由其創造的 Me-Dia(咪滴仔)角色,邀請大小朋友隨其迷因,跟隨影片節奏搖擺哼唱,或與其雕像合影留念,以幽默的互動形式探討媒體發展及所帶來的使用行為演變。

劉玗《假使敘述是一場洪水》,2020,雙頻道錄像雕塑裝置,12分58秒。臺北市立美術館提供。

故事如何吸引觀眾沉浸,除了人物、劇情的設定具獨特性,更包含背景的環境及文化意象引人入勝。劉玗《假使敘述是一場洪水》試圖解構許多民族起源的傳說「大洪水」,藝術家結合影像、口白吟唱、雕塑建構神話場景,漫延敘事中的集體記憶與意識流動,並投射各式圖騰於泥偶雕塑之間,試探講述人類共同起源的敘事結構與變動狀態,提供思考當代世界觀的想像路徑。

北美館兒藝中心
鄭然斗《奇幻樂園》〈I want to be a singer〉,2004,數位輸出,80 x 100 公分,兒童畫作(複製),40 x 53 公分。藝術家與臺北市立美術館提供。
北美館兒藝中心
鄭然斗《奇幻樂園》〈I want to be a singer〉,2004,數位輸出,80 x 100 公分,兒童畫作(複製),40 x 53 公分。藝術家與臺北市立美術館提供。

鄭然斗關注現實與夢想的殊異,攝影系列作品《奇幻樂園》試圖重現兒童腦海中的情境。藝術家安排繪畫題目邀請孩童進行發想,蒐集他們的成果作為編導式攝影稿本,由設計師按圖製作服飾、高中生扮演角色與擺拍,還原小朋友一幅幅隨興捻來的奇想場景,並將兩者同時呈現,邀請觀眾徘徊畫作和實景影像間,觀察、辯證數位生活下的虛實面相。

北美館兒藝中心
李文政《聲波探勘隊》,2023,尺寸依場地而定。臺北市立美術館委託創作。

在這次教育計畫中,也特別委託李文政現地製作《聲波探勘隊》,藝術家運用數位動畫,重構、創造許多台灣在地特有的庶民視覺圖像,呈現虛實相映的數位世界,觀眾可以透過電玩遊戲的方式,進行一場荒野星球的探險故事。在尋找夥伴的過程中,遇見奇特的外星生物,觀眾可以選擇「發動聲波」或是「丟送食物」與對方互動,體驗遊戲腳本多種發展的可能,並進一步思考人與生物、環境共融相處的方式。

北美館兒藝中心
張嘉穎《貓貓谷的躲藏》,2017,壓克力、畫布,227 × 364公分。臺北市立美術館典藏。

展場延續首波計畫「雲朵不見了」,張嘉穎以童話、夢境為畫本,卡漫式超寫實風格呈現包含北美館典藏品《貓貓谷的躲藏》等3幅繪畫。畫中的每位角色都有雙大眼睛,當與他們目光相會或視線游移時,看似獨立個體的人物則會因為觀者各自的想像而譜出不同的情節,觀眾亦可於現場掃描 QRcode 進行「眼睛放大術」,與畫中的人物互動或合影;裝置作品《謎.幻.鏡》,將萬花筒機械裝置放於無限折射的鏡房之中,邀請大家走進幻境般的繽紛視覺,如同沉浸在無止境的敘事發展裡。

張碩尹《碧浪公主》,2022,單頻道錄像,10分鐘。藝術家與臺北市立美術館提供。

此外,張碩尹以神話「巴蛇」為主題的互動式劇場《她吞噬大象,之後成為了一座山丘》,另新增有關該神話再詮釋之錄像作品《碧浪公主》── 以洞穴作為神話、母體的最初隱喻,透過傳統民謠引領海島民族的共同記憶與歷史。劇場空間設有感應式裝置,捕捉在場者的位置,觸發後將變換舞台的聲景及光線投射,觀眾意識到自己的選擇與行動可以改變作品敘事的發展,故事結局由其自行決定。

展覽之外,另規劃有體驗創作的親子學習區。展期間舉辦多場定時導覽、團體導覽外,每月雙週六陸續推出數場故事日活動。

北美館兒藝中心
北美館兒藝中心「跟你說個故事:很久很久以後」展場照,臺北市立美術館提供。
北美館兒藝中心
北美館兒藝中心「跟你說個故事:很久很久以後」體驗創作學習區(局部),臺北市立美術館提供。

「假如我是一隻小螞蟻」

假如我是一隻小螞蟻,世界會不會變得更大呢?台北當代藝術館 U12 小玩藝空間,邀請藝術家 蔡潔莘 以「假如我是一隻小螞蟻」為主題,以反常、巨大的視覺狀態,呈現蔓延的植物藤蔓、繽紛鮮豔的蘑菇、龐然巨獸出沒的森林, 邀請孩子們以小螞蟻的視野,展開空間的想像之旅。

台北當代藝術館提供。
台北當代藝術館提供。
台北當代藝術館提供。

除了U12小玩藝空間外,當代館現正展出「超出建築— —田中央+七位藝術家 聯展」也提供兒童認識展覽作品的專屬體驗,可以一邊閱讀展覽學習單,一邊聆聽兒童語音導覽,一起認識當代藝術什麼都可以,什麼都不奇怪的無限想像!

參觀前先在入口處索取「超出建築兒童學習單」,七位藝術家以 Q 版形象躍然紙上,述說自己的創作,帶領小朋友按圖索驥來趟礁溪、宜蘭、羅東的小旅行,小朋友們也可以發揮想像力,拿起紙筆在學習單上畫下自己獨一無二的建築走讀地圖,找尋田中央在各地的建築作品。

台北當代藝術館提供。

如果想以聆聽的方式來認識作品,家長只要用手機掃描展間作品上兒童語音導覽QR code,即可聽到當代館特別以小朋友童言童語的聲音所錄製的語音導覽,展開一場主人翁遇見七位藝術家的故事大冒險,隨著故事的導引,引領小朋友們以生動活潑的方式來觀看每件作品,展覽不再嚴肅、不再有距離,當代館為孩子們打造的當代藝術體驗之旅正式展開。

文字整理|Melody TU
資料.圖片提供|北美館兒藝中心、台北當代藝術館


「跟你說個故事­­:很久很久以後」

展期|2023.03.04-2023.08.27
地點|臺北市立美術館兒童藝術教育中心

3月4日(六)開幕特別活動活動詳情
故事立體卡片親子共創工作坊 13:30-16:00
策展人導覽 14:00-15:00
吹笛人-走路劇場 X 0471特技肢體劇場 15:30-16:00

定時導覽(3月8日起)
週三、五14:00 週六11:00、15:00(此時段為雙周六舉辦)
活動對象:親子觀眾
參加辦法:無需事先報名

團體導覽(3月8日起)
活動時間:每週三 10:00、每週四 10:00、14:00
活動對象:親子團體
參加辦法: 需事先報名,詳情請洽官網查詢

故事日
活動時間:每月偶數週六 上午10:00-11:00
活動對象:適合 4-7 歲親子觀眾。
參加辦法:無需事先報名,詳情請洽官網查詢

北美館兒藝中心「跟你說個故事:很久很久以後」主視覺,臺北市立美術館提供。

「假如我是一隻小螞蟻」

展期|2023.03.04-2023.08.27
地點|台北當代藝術館 U12小玩藝空間

開放場次
每週二至週五 10:30-12:00、15:30-17:00
週六週日及國定假日10:30-12:00、13:30-15:00和15:30-17:00

更多詳情請參考當代館官網

台北當代藝術館提供。