入夜，林森北路與中山北路一帶的條通街區，霓虹燈迷濛閃爍，酒杯相互交錯、鏘鏘作響，在繁華熱鬧之餘，卻又有著綺麗神秘的氛圍，人生的悲歡離合與愛戀孤寂都在此上演。
對同樣位在條通的台北國際藝術村來說，「鏘」的精神也像當地各種酒杯、多元文化的碰撞。今年，他們以「鏘條通」為題，邀請11位國內外藝術家共襄盛舉，回應這個經歷政治、歷史、經濟、社會與文化等影響，面貌豐富多變的街區。
蔡潔莘《大地，穿著》。圖/台北國際藝術村提供。
在日治時期，條通街區原本是日本人的高級住宅區，中山北路也曾是參拜「圓山神社」的主要通道。日本戰敗撤離台灣後，當地逐漸轉型為具有日本風味的商圈，人潮川流不息，各式餐飲、娛樂與酒店林立。
「這個計畫裡一同合作的場館、店家、公共區域和藝術家們，並沒有共同指向的藝術主題。」台北國際藝術村經理李依樺表示，「鏘條通」是個以藝術介入社區，帶動台北市條通區域之串聯與活化的街區復興計畫，透過藝文活動於生活場域的發生，實踐藝術的社會責任。
游文富《花想容》。圖/台北國際藝術村提供。
何景窗《霓虹燈下寫詩》
燈紅酒綠的世界中，藏有多少傷心往事？當書法詩人何景窗漫步在條通街區，被店家的霓虹招牌、日本歌舞伎町般的巷弄氛圍深深吸引，想像裡頭會發展出什麼樣的故事。對此，她改寫日本詩人室生星犀的創作《今天愛 明天分》，詮釋繁華城市沙漠中，每個人的愛戀與孤寂。
何景窗《霓虹燈下寫詩》。圖/台北國際藝術村提供。
何景窗透過詩句表達一個人在霓虹燈下等待，內心深藏愛意，卻無法傾訴的情景。她提起毛筆寫道：「好幾次愛上妳 愛上不可計數的心動 這是深藏內心的秘密 在條通等妳 天天愛上 天天分離」
為了讓自己的詩與書法融入條通街區，她以霓虹燈管轉換為書法字體，呈現兩句詩「天天愛上 天天分離」。《霓虹燈下寫詩》在TAV Cafe藝術村餐坊的玻璃窗前展示，白天靜靜佇立，黑夜閃爍著粉紅色光芒，彷彿傾訴在歡愉美夢中，隱藏的淡淡哀愁。
何景窗《霓虹燈下寫詩》。圖/台北國際藝術村提供。
吳芊頤《條通窗景詩》
六條通目前仍保存許多老屋與獨特的鐵窗花，色調大多簡單、優雅復古。藝術家吳芊頤以此為靈感，運用燈箱、紙膠帶與手繪圖案等元素，在柯達大飯店與梅門六調通創作一系列裝置作品《條通窗景詩》，建構人們記憶或印象中的美好窗景。
吳芊頤《條通窗景詩》。圖/台北國際藝術村提供。
紙膠帶的色彩飽和度高，層層堆疊後會形成豐富多樣的視覺效果，與原本老屋的窗花相比，《條通窗景詩》的氛圍更加鮮明活潑。展示飯店門口的作品，是「從外觀內」的窗景視角，在白天自然光線、夜晚自行發光的映照下，時間彷彿在窗框之中流動。
另外三件在梅門六調通展出的作品，搭配演繹茶道的風雅空間，懸掛在落地窗內。當人們從窗花裝置向外看出去，會發現它與對面菱格老窗花相互呼應，並隨環境光線變化，有著不同的視覺風景，流露日式與台式融合後的鄉愁。
吳芊頤《條通窗景詩》。圖/台北國際藝術村提供。
陳飛豪《照島時計店與台灣神社參道》
條通街區不只保留日式建築的特色，也見證台灣城市景觀歷經政權更迭的轉換。位在三條通的老屋「照島時計店」，戰前是日本人開設的鐘錶店，戰後由鄧姓台籍員工繼續經營，現在則改為居酒屋，卻維持原有的建築風貌。
陳飛豪《照島時計店與台灣神社參道》。圖/台北國際藝術村提供。
而在照島時計店前的中山北路一段，過去則是連結台灣神社(現為圓山飯店)的「敕使街道」。藝術家陳飛豪透過創作對照鐘錶店與神社的關係，一個位在敕使街道前段，外觀幾乎未曾改變，另一個則處於終段，建築卻早已遭到拆除。
同時，他也在照島時計店播放錄像《台灣神社參道》，裡頭的影像包含清朝、日本與民國時期的台北街道，音樂則搭配日本時代的《台北市民歌》，試圖重現台北自戰前與戰後變動的城市景觀，並思考兩個城市空間與私人記憶交織出的歷史辯證。
陳飛豪《照島時計店與台灣神社參道》。圖/台北國際藝術村提供。
「鏘條通」－2017街區藝術祭
★ 時間：2017.9.9(Sat.)-10.29(Sun.)
★ 地點：台北國際藝術村與條通街區
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