臺北市立美術館12日舉辦「 蕭麗虹捐贈 記者會」，首度曝光蕭麗虹女士（1946-2021）生前最後一支紀錄短片，她既是藝術家、策展人與收藏家，也是臺灣第一個開啟藝術進駐之單位—竹圍工作室的創辦人，擁有一顆對藝術熱愛的心，為台灣藝文界不可或缺的重要推手，並長期支持年輕藝術家、關注社會及環境議題，也推廣國際文化交流，積極參與文化政策的公共事務，今年甫獲第25屆臺北文化獎之榮殊。
蕭麗虹為感念北美館，早年鼓勵且支持她的實驗性展演，像是在1991、1994年兩次個展，並在1989、1992年，分別獲得北美館主辦的「中華民國現代雕塑展」、及「臺北現代美術雙年展」首獎，因此埋下深厚的情誼。2020年6月，主動表示將捐贈其收藏多年的藝術品給予北美館，包括26位藝術家之43件橫跨水墨、書法、油畫、版畫、攝影、錄像與裝置等綜合媒材作品，也包括北美館尚未收藏之藝術家作品，及部分典藏藝術家缺少的階段性關鍵作品，增添了北美館典藏面向，也充實了研究脈絡。
這批藏品包含：極具代表性的書藝家─董陽孜，其作品〈今月曾經照古人今人不見古時月〉（1996）筆法流暢、墨韻多變，充滿文學內涵，源於當年蕭麗虹與先生長年旅外，對寓意深遠的漢字非常著迷因而收藏。
而藝術家暨重要藝術空間「伊通公園」創辦人之一的莊普，他的大型裝置如〈水泥中的花朵〉（2010），透過意象化的形式，投注對自然生命的省思，不斷嘗試開創性創作的他，亦開啟蕭麗虹自身實驗創作的勇氣。
再來是亦師亦友的啟蒙老師─賴純純，創作形式多彩多元，〈行雲流水篇〉（1991）為其少見之平面複合媒材繪畫作品，書寫的畫面構圖切割成四大塊，各有不同肌理，表現出溫暖抒情的詩作，2000年蕭麗虹也與賴純純共同成立「台灣女性藝術協會」，推動及協助女性在藝術產業中發展。
而「伊通公園」的另一位靈魂人物陳慧嶠，善用剛柔並俱的創作手法，其早中期階段性代表作〈默照〉（1992），巧妙表達了女性內心的纖細與掙扎，傳達出交錯反覆的情感狀態。
除此之外，2009年蕭麗虹與吳瑪悧共同發起「樹梅坑溪環境藝術行動」，不僅為台灣「藝術介入社會」寫下新頁，更以此獲得第11屆「台新藝術獎」，吳瑪悧早期作品〈咬文絞字系列〉（1993），利用現成物諷刺社會的假象，以絞碎的文字，顛覆人類文明象徵，並以反諷手法呈現東西文化混合的樣態與思考。
而早年石晉華在〈雄獅計劃〉（1993），運用廣告刊登的方式，提出對當時藝術市場的批判，是當時突破性的嘗試。
每個時期蕭麗虹都與不同作品結緣相遇，不僅以自稱的「買菜錢」購藏作品，更是長期透過實際行動，來支持當時年輕的藝術家，記錄臺灣當代藝術發展的一道軌跡。
莊普，〈水泥中的花朵〉 
吳瑪悧，〈咬文絞字-Pop Art, Art Nouveau〉 
陳文祥，〈實物聖母抱嬰#02〉
陳順築，〈白色的傳統〉 
陳慧嶠，〈默照〉 
陳張莉，〈雲與山的對話〉
姚瑞中，〈兩粒一百（臨 吳彬「羅漢圖」及文徵明「蕉蔭仕女圖」）〉 
吳學讓，〈群鵝〉
初冬午後，北美館在蕭麗虹眾多藝術界親朋好友的見證下，舉行捐贈儀式，邀請藝術家與友人分享舊交情誼，拉回記憶中的美好時光，場面溫馨，勾起現場嘉賓無限緬懷。蕭麗虹家屬陳光雄先生，特別以第一件家藏品─吳學讓，〈群鵝〉 （1976）為代表，象徵將40多年來豐富多樣之藏品贈予北美館，希望以此拋磚引玉，激發更多社會資源，能夠注入臺灣當代藝術的發展。 針對此批捐贈，北美館也將投入研究與策展等相關工作，讓藏品資源發揮最大效益，並將於2022年推出策劃展，發揚蕭麗虹多年來以收藏作品，支持不同時期台灣藝術家的精神與價值。
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「2021 TFAM年度個展」自3月27日至7月4日於臺北市立美術館（以下稱北美館）三樓展出。四位中青代藝術家於26日舉行個展開幕典禮，當日除了藝術家陳建榮、鄭先喻、廖祈羽親自導覽作品外，傅雅雯與表演藝術家周書毅於開幕現場合作演繹作品《變形中》，四檔展覽展現當代藝術探究隱匿於時空中多重真實與存在的可能。
