藝術家 – 伊亞拜迪歐匹可(Iabadiou Piko)來自印尼蘇門答臘島南部的「普拉布穆利」(Prabumulih)。2005年於「日惹視覺設計學院」取得藝術攝影學位,其作品融合了攝影的紀錄性與符號寓意,結合印尼的地理素材,將繪畫視為某種內在世界的「視覺日記」。
匹可 曾於柏林與萬隆舉辦個展,並在苗栗與杜拜進行駐村創作。2016 年獲《The Top 10 of Asia》雜誌選為「2017年10大最受矚目亞洲視覺藝術家」,並於2018年1月,於台北路由藝術畫廊(NUNU Fine Art)舉辦「知覺風暴」個展。
被稱為「萬島之國」的印尼,全境有400多座火山,其中活火山就幾佔了半數。躁動的地殼與隨時噴發的火山活動,無形地成為匹可的一大靈感。
除了炭筆、油彩、壓克力、麥克筆外,2013年,匹可首度嘗試將火山灰、瀝青與二氧化硅等媒材,高溫熔於畫作中。透過融解與重塑,火山碎屑與浮石除了讓繪畫的肌理與母國有了情感上的連結,更豐富了匹可作品中華麗而荒誕的幻想。
匹可視美國藝術家 – 巴斯奇亞(Jean-Michel Basquiat)與西班牙藝術家 – 安東尼塔皮埃斯(Antoni Tàpies)為影響創作最重要的兩位藝術家。除了匹可與安東尼塔皮埃斯同樣都是靠自學走上繪畫之道外,兩者亦都以類似拼貼方式進行媒材混搭。
創作是藝術家不斷與自我對話與戰鬥的過程,匹可用非碎片式的創作語言,完整記敘其對內心世界的探索與周遭人事物的觀察。漫遊於童畫與塗鴉間的分野,匹可時而溫柔舒展、時而狂蕩野放,抒發內心私密的想法、衝突與糾結。
形容本身個性木訥、唯有在繪畫時才能展現真我的匹可,經常透過一個個頻繁出現的抽象符號,如「尖角」、「植物」、「獸爪」與「鳥喙」來象徵自己隱藏的動物性格與個人意念:「當我在繪畫時,最能舒展自己的動物知覺。好比我在創作時,腦海中不斷浮現飛鳥的形象。」
鳥類象徵著自由,同時也代表天使的翱翔。匹可將自我意識投射於畫中,隨心所欲地抒發內心真實感受,也帶領著觀者,一同游離於他如同詩意般抽象的日記詩篇中。
伊亞拜迪歐.匹可 Iabadiou Piko
國別 | 印尼 普拉布穆利(Prabumulih)
展覽 | 知覺風暴:伊亞拜迪歐.匹可個展 – 2018/1/13- 3/11 | Nunu Fine Art
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