文/策展人陳欣婷Tiffany
關於玉的記憶，林曉同回想，剛出生時保平安的玉珮用條紅繩子串著，始終掛在脖子上，牙牙學語、第一次學走路、在無數次摔倒終於學會騎腳踏車的那一刻……玉珮彷彿就是身體延伸出來的一部份，與男孩沒有一刻分離。
珠寶設計師林曉同。圖/陳欣婷Tiffany提供。
林曉同與玉珮告別的經歷，和一般人沒什麼不同：「上國中就覺得玉珮變得好俗，和同學格格不入，所以我就不戴了。」從出生陪伴至今的玉珮，細繩上殘留的乳香，卻成了乳臭未乾。少年急欲長大，渴望掙脫綁縛的紅繩，也像是掙脫傳統與家庭的開始。林曉同的爺爺是中學校長，來自書香世家，他卻背離家族期望，聯考時，林曉同沒報考省立高中，而選擇去讀復興美工，讓想像力在藝術的世界裡徹底鬆綁，他說：「作業多到爆，熬夜是常態，那是辛苦也開心的三年，感謝父母肯放手讓我去飛。」
在珠寶設計的領域中，林曉同陰柔的名字，時常讓人誤認他是女性。初見本人，林曉同留著粗曠的中長髮，如果你在街上看到他騎著一台老哈雷，請不要意外，「只有老哈雷可以調引擎轉速，我很喜歡自己動手修東西。」解放、不羈與自由，在林曉同的身上展露無遺。
解放、不羈與自由，騎在哈雷上的飆風中年，卻回頭選擇「玉」作為他創作的主要材質。玉是他曾經想要逃開的傳統，是中國文化的代表，在先秦時代的君子就懂得佩玉，溫潤蘊藉，那是德行的象徵。
桃園機場展出照片，「玉熊」系列的設計圖。圖/陳欣婷Tiffany提供。
玉石採來，匠人刻雕出龍鳳福祿壽等吉祥圖騰，在一般人的觀念中，玉器是老爺爺老奶奶八十歲大壽才會拿出來配戴的「古董」，宴席過後就被鎖進保險箱裡。
「我不希望我的作品，被鎖在冷冰冰的金庫裡，那會扼殺了寶石的靈魂，我彷彿聽到它們在哭泣。」
林曉同為了創作「隨玉而安」系列作品，花了很多時間泡在故宮，研究歷朝代玉石的脈絡，他發覺以前的玉器都有其日常功能性，然而現在玉的配件，卻只能鎖進保險箱，帶不出生活的態度和質感。他覺得尤為可惜的是年輕人完全不戴玉，「珍珠能代表日本的民族性，而在華人，玉最能表現含蓄不外露的情感，然而玉的涵義卻停留在某個年代，沒有再進步了，與生活脫節得厲害。」
2013榮獲經濟部專利局國家發明創作獎，林曉同為國內唯一獲此殊榮的珠寶設計師。圖/陳欣婷Tiffany提供。
到底能賦予玉怎麼樣的一種新語言？一種與年輕世代、華人社會重新連結的全新符號？
當叛逆少年來到中年創業階段，林曉同每天加班，很晚才回到家，只在睡前時刻能陪伴五歲兒子，疲憊的父親隨手抽出一本床邊的故事書，唸給兒子聽。
「抽到《青鳥》，故事說的是一對姊弟追求幸福的旅程，說完故事，兒子抬頭看我：『爸爸，什麼是幸福？』我的情感被觸動，但大人的語彙在這個時刻卻是詞窮，華人的父親都不太會表達……我不知怎麼跟他說，幸福其實就是：睡前跟他講故事的當下、這短暫的五分鐘。」
乘載幸福的短暫五分鐘，稍縱即逝，如何能讓它停留下來？
在台北101展出的照片，林曉同的設計草圖。圖/陳欣婷Tiffany提供。
兒子抬眼望向他的稚氣眼神，父親回望的方式是，將說不出口的內心觸動，轉化成具體的創作能量，「『青鳥』是我的系列作品中幸福使者的象徵，它不代表西方，也不代表東方。」
沒有一隻青鳥與另一隻是一模一樣的，隨著玉石的色澤或紫灰或碧綠，也隨著玉石大小或圓潤或纖巧。青鳥們或停駐在戒環上，或在大大圓形的耳環上盪起鞦韆，或者只比米粒稍大一點，貼在耳垂上，彷彿會對主人呢喃著悄悄話。
「牠可以停駐在任何場域，就像個陪伴者、守護使者。如果是個胸針，牠就能別在心口上，那是人情感之所繫，記憶最重要的地方。」
林曉同以童話故事《青鳥》為靈感的設計作品。圖/陳欣婷Tiffany提供。
「青鳥」在設計完成為產品的那一刻，故事還沒說完。林曉同以設計上的簡約、留白，為每一個即將與青鳥相遇的主人留存「表情」的空間：「牠的身體有玉石的圓潤，卻沒有任何表情，我原本可以點上兩顆紅寶石當成牠的眼睛，可以雕出牠的鳥喙、翅膀，但我寧願都不要。不雕上任何表情，並非真的沒有表情，青鳥的情緒是配戴者賦予給牠的。配戴者如果心情不好時，牠就像是靜靜地待在身邊，安靜不喧鬧地陪伴。」
我問林曉同，點上兩顆紅寶石當眼睛，不是比較符合市場銷售的運作邏輯嗎？他這麼答：「我希望珠寶可以回歸到『紀念』，這已經慢慢被市場商品化所遺棄的意涵。隨著年齡的增長，我發覺『情感』是最珍貴的收藏。珠寶設計本來就要求美感，但設計到『剛好』為止很難拿捏，能否不要做太多的包裝？我寧願保留青鳥最純粹的原貌，不加紅寶石，讓收藏者去填入他們各自的情感記憶。」
青鳥的靈秀正符應了玉石的通透，3D雕塑的立體造型更帶來時髦感，林曉同設計的青鳥，從被禁錮的保險箱裡飛了出來，飛到年輕人的身上，包括林曉同20歲的女兒。講起女兒，父親眼底就滿是溫柔，女兒17歲獨自赴美求學，陪伴她孤身上路的，是一隻微型青鳥。
「她不愛戴東西，手錶她都不戴，但微型青鳥她每天都戴著，像是把爸爸的祝福帶在身邊。同學會好奇她的配戴，他們覺得玉很東方，但都懂得童話故事青鳥追求幸福的意涵。另一方面，同學都覺得微型青鳥很像我女兒，一個靈氣的小女孩。」
林曉同「鞦韆上的青鳥」。圖/陳欣婷Tiffany提供。
幾年前女兒出國讀書，機場送行的那一幕，觸發了林曉同暨「青鳥」之後的「玉熊」創想。
「女兒自己到紐約讀書，我原本以為她很堅強，直到機場送行時，我常出差，以前在機場都是個看戲的人，到了海關，那一條線她卻跨不過去，趴在我的肩膀上哭泣。」
那一刻林曉同有強烈的不捨，但華人父親的情感還是壓抑，他忍住讓女兒走遠。送行回家後，落寞的父親走到女兒空蕩的房間，「女兒是個念舊的人，東西都捨不得丟，收拾得很整齊，打開抽屜，她喜歡的飛天小女警文具，排列得很整齊。」
睹物思人，林曉同看到女兒床頭的泰迪熊，猶然是從小抱到大的那一個，也被惜物的女兒保存得很好，如今還靜靜地守候在床頭，彷彿親愛的小主人，今晚還會歸來抱著牠睡。
泰迪熊是林曉同與女兒之間的珍貴回憶。圖/陳欣婷Tiffany提供。
林曉同思念女兒的方式，是畫出玉熊的各種姿態，好回溯女兒從小到大的成長歷程，他第一個畫的是趴睡的玉熊，很像一個慵懶愛跟父親撒嬌的小女孩，「這個作品也讓賈永婕想到她和父親的情感，賈永婕的父親是外交官，每次出差回來都會帶一個Teddy Bear給她。」
踢足球的玉熊，是女兒小時候第一次踢球的樣態；握著汽球彷彿就要飛走的玉熊，除了是商品，林曉同也做成墜子讓女兒配戴，「她在紐約求學，像是要抓住希望展翅高飛。」但同時，汽球熊的作品，也勾勒出另一個收藏者的情感記憶，「我在蘇州演講時，當地有個收藏者跟我分享，他的父親是法官，平時對待他很嚴厲，只有帶他去遊樂園玩的時候，會買一束汽球給他拿著，那是父親少數柔軟的時刻。」
踢足球的玉熊，是林曉同女兒小時候第一次踢球的樣態。圖/陳欣婷Tiffany提供。
無論「青鳥」還是「玉熊」，從平面的設計畫稿，到立體成形，都不是一件容易的事，尤其挑戰玉石工業的傳統。一隻1.5公分的青鳥，要用3公分的玉石雕刻出來，玉熊更難，一隻2.5公分的玉熊，則是需要6公分的玉石。大量捨棄剔除掉的其餘部分，徹底違反玉石工業中，3公分的材料就做3公分的物件，物盡其用的觀念。
玉是稀有的材質，玉鐲子是最被市場需要的產品，一塊玉石先以取玉鐲為優先，取完後剩下的鐲心也不能浪費，會依其石紋脈絡雕龍刻鳳，拿來做其他的作品。玉石的市場量產法則，對林曉同並不陌生，復興美工畢業後，香港老師帶他入行，香港珠寶市場講求快速製造與量產，傳統玉石設計有個不需太多思考的套路，「那些花草勾勒、牽絲勾纏我都會，但我不太喜歡一再重複。」
玉石設計立體成形的過程。圖/陳欣婷Tiffany提供。
林曉同也幫世界大牌DeBeers做過市場推廣，一整套市場上行銷、創意、營運的模式，他都非常熟悉，然而再怎麼樣力爭上游，這些畢竟都不是台灣的品牌。林曉同感慨國外的珠寶大廠牌都有深厚的文化底蘊，台灣不能老是做代工，17年前，林曉同以自己的名字創業，並且在台灣成立自己的工坊。
工坊裡固定有7到10位工藝師傅，從前在代工的環境中，師傅被當作工人使喚，並不被尊重，「工作環境髒亂，抽菸喝酒檳榔都來，比較像是在工廠做黑手的。」
獲得新式樣專利的「青鳥」、「玉熊」都不是能輕而易舉、大量製造的設計，完成作品的高難度，考驗著林曉同和工藝師傅的默契：「我和師傅的相處方式，是讓他們知道，我很尊重他們，我接受媒體採訪時會帶他們一起去，讓他們覺得自己是重要、有價值的。」
林曉同「玉熊」系列。圖/陳欣婷Tiffany提供。
林曉同特別為工坊裡的師傅製作一段影片，影片中沒有任何的旁白或品牌介紹，只有師傅專心一志地拿著一把挫刀，耐心地修磨，設計師隱身幕後，將師傅推到台前，成了主角，工作入神時，匠人的周圍彷彿有一圈光暈。
林曉同說：「師傅常講『一把銼刀十年功』，一把銼刀可以挫、修、磨，將工藝展現得淋漓盡致，十年功力的時間投入，這樣的生命難道不值得尊敬嗎？你覺得那只是一把鉗子，只是笨重的鐵器，但它被工藝師操作起來的時候，行雲流水，好像有魔法一樣，反覆敲打錘鍊，在我耳裡是最美的聲音。」
一把銼刀十年功。圖/陳欣婷Tiffany提供。
林曉同的創意巧思，非得有自己的工坊，有這些不善言詞的幕後英雄幫忙他，才得以落實。在工坊精進技藝的支持下，林曉同的創新能有完全的揮灑空間，得到經濟部專利局的國家發明創作獎。領獎時林曉同身旁都是生技醫療科學界的專家，他說有個醫生好奇地問他一個問題：「請問你設計的戒指有什麼特別？是能量心跳嗎？」林曉同爽朗地大笑，他對我調皮地眨眨眼：「以後真的可以考慮喔！」
林曉同有多項作品獲得新式樣專利，其中的「心坎鑲」，又是林曉同的創意設計與工坊精湛功夫的結合。
鑽石恆久遠，一顆永流傳，坊間流行一克拉鑲起來像兩克拉、三克拉，數大就是美。林曉同的心坎鑲卻不講究大小，而是讓其遮蔽越少，受光越多，直接呈現鑽石360度各個切割面的美好琢磨，這很考驗工藝面的實作。
「心坎鑲其實用了雕塑的概念，寶石彷彿懸浮在這空間維度，沒有底托，而是靠上面三爪抓住寶石，每一點與寶石只有0.01釐米的接觸，靠金屬張力鑲嵌住。」
林曉同「心坎鑲」。圖/陳欣婷Tiffany提供。
上面是工匠技藝方面的說明，底下我們來聽設計師對「心坎鑲」情感面的詮釋：「師傅鑲下去的瞬間，會有『喀』清脆一聲，像是有情人一瞬間心靈觸動的聲音、默契，就是那句話：Yes I Do！」
最初父母取名「曉同」，彷彿也『喀』地清脆一聲，為設計師安上了「曉同／小童」的赤子之心。林曉同在創業15周年時，曾創作過一個作品就叫做「曉」，那是一款頸圈套鍊，表現著日出破曉，小草沾著露水，向上延伸、引頸期盼的樣態。
「曉」的字義是破曉綻放，也有“明白”瞭解之意，被運用在品牌形象的字型上，又有八顆星芒的模樣，15周年時，林曉同讓品牌成功地跨足海外，「曉的字型，我把它設計成八芒星，就像燦爛無邊的星空，而我始終是那個在左營眷村長大，時常趴在綠色窗格上，仰望星河，愛幻想的小男孩。」
男孩仰望星空，驚嘆世界何其浩瀚，而年幼的他只能棲身於蟲鳴唧唧的鄉間，好奇地張望。小男孩不知道，他的想像力就像一隻青鳥，也像拉著汽球升空的小熊，將來會帶著他穿越山脈，跨過海洋，走遍世界，來到遠方。
林曉同「曉」。圖/陳欣婷Tiffany提供。
策展人陳欣婷Tiffany資歷：
英國倫敦大學博物館學不良博士生，倫敦大學&台北市立大學雙碩士。
現任：英國ST ARTE策展藝術公司(亞洲區總經理)/ 你好我好《待用課程》公司總經理/ 國王十字藝術社(創辦人)
曾任：台北101尊榮俱樂部(策展人)、華陽創投集團(文創投資經理/ 駐點創業家)、樂賞音樂教育基金會(執行長)、時藝多媒體策展公司(歐洲策展人)、臺北市立大學(藝術行銷與品牌兼任講師)
策展人陳欣婷Tiffany。圖/陳欣婷Tiffany提供。
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